„Nie samym plakatem żyje człowiek” to międzynarodowa wystawa plakatu, grafiki artystycznej i malarstwa towarzysząca 29. Międzynarodowemu Biennale Plakatu w Warszawie. Kielecka ekspozycja powstała w cieniu „Wielkiej Góry” – monumentalnej prezentacji kilkuset plakatów w Galeriach Pałacu Czapskich przy Krakowskim Przedmieściu 5. W Kielcach stawiamy na przeciwieństwo: kameralną, minimalistyczną formę, która z premedytacją unika nadmiaru i pozwala skupić się na każdym obiekcie z osobna.

W sali ekspozycyjnej zostanie zaprezentowanych czternaście prac na papierze – malarskie realizacje twórców plakatów i grafiki artystów o rodowodzie malarskim. W ujęciu autorów „grafika” nie istnieje w oderwaniu od „malarstwa”: bez umiejętności malarskich nie powstanie plakat, zaś bez wrażliwości graficznej trudno zbudować obraz. Odwieczne pytania o hierarchię dyscyplin - czy „należy się” do malarstwa, grafiki czy plakatu - tracą tu sens. Wystawa pokazuje, że interdyscyplinarność nie tylko wzbogaca, ale i spaja różne drogi twórcze.

Widzowie zobaczą m.in siedem plakatów: świeżo wydrukowany projekt na 100‐lecie „The New York Times”, w którym stu artystów interpretuje liczbę 100; „Please love me!” Filipa Zagórskiego; druki dla Cricoteki Damiana Nowaka, „Art is Rice and Watermelon” przygotowany na 53. Biennale w Wenecji przez Rirkrita Tiravaniji, odnoszącego sztukę do codziennych doświadczeń oraz dwa plakaty Davida Shrigleya („Signs of the Zodiac” i „It Was Worthwhile Doing This”), artysty, który sprawnie operuje rysunkiem, grafiką, rzeźbą i animacją, a projektowanie plakatów traktuje jako integralny element swojej praktyki.

Dalszą część ekspozycji tworzą gwasze Jana Młodożeńca, obrazy Łukasza Rayskiego (akryl na kartach książki), sitodruki Rafała i Tadeusza Dominików oraz obiekt „Untitled” Felixa Gonzáleza‐Torresa i Christophera Woola. Ta ostatnia praca- arkusz papieru, wyniesiony (zgodnie z ideom Artystów) w 2017 roku z wystawy „Revolution” z Sammlung Hoffman w Berlinie, po 8 latach staje się częścią naszej ekspozycji jako interaktywna instalacja, która zmusza do refleksji nad pamięcią, rolą widza i trwaniem dzieła.

Celem wystawy jest podkreślenie znaczenia interdyscyplinarności w sztuce wizualnej oraz ukazanie, że plakat, grafika i malarstwo mogą harmonijnie współistnieć, co dowodzi jak szerokie i otwarte są (dziś) możliwości sztuki.

Artyści: Rafał Dominik, Tadeusz Dominik, Félix González-Torres (Kuba/USA) i Christopher Wool (USA), Jan Młodożeniec, Damian Nowak, Łukasz Rayski, David Shrigley (UK), Rirkrit Tiravanij (Tajlandia), Filip Zagórski
Patronat honorowy: Międzynarodowe Biennale Plakatu w Warszawie
Patronat medialny: Notes na 6 Tygodni, Magazyn SZUM
Kurator, identyfikacja wizualna: Wojciech Domagalski
Produkcja: Marcin Bracha / Instytut Sztuk Wizualnych UJK w Kielcach
Miejsce: Galeria Level 2, Centrum Sztuki Współczesnej ArtLAB, Wydział Sztuki UJK w Kielcach, ul. Podklasztorna 117, Kielce
Wernisaż: 3 października 2025, godz. 17:00
Wystawa czynna: 4 – 31 października 2025, pn.-pt.: 9:00 – 15:00